weblogUpdates.ping Triste Solitario y Final http://solitarioyfinal.blogspot.com/
miércoles, febrero 28, 2007,11:34 PM
Arthur & Marilyn en fotos
 
posted by No future
Permalink ¤ 2 comments
,3:03 PM
El Misterio de la señorita Giovanni



Se llama Cindy Renne Volk, por lo menos ese es el nombre que consta en su licencia de conducir, sin embargo muy pocos lo saben; la mayoría la identifica con un nombre que es ya una marca registrada Aria Giovanni, podríamos definirla como modelo, sin embargo en realidad es una de las mujer de negocios más deseadas alrededor del orbe.



Ella ha sabido crear un mundo de ficción, en el que una chica sin demasiados atributos especiales, y cuyo mayor talento es posar frente a una cámara sin demasiadas exhibiciones, se ha convertido en el objeto del deseo de millones de personas en todo el planeta, teclear su nombre en cualquier buscador arrojará más de un millón de páginas en que se hace referencia, generalmente a sus fotos.



Y es que su negocio consiste en tomarse fotografías, casí siempre ligera de prendas, exhibiendo su bien proporcionada anatomía, sonreir y mostrarse accesible a quienes consumen sus imagenes. ¿y porque tantas personas en tantos lugares necesitan seguir viendola? ¿que hace a esta mujer de un 1.65, una necesidad casí adictiva para tantos?


Esas preguntas no son nuevas, por eso la franquicia Mystique, filmó estos videos mostrando la vida normal de Aria, exhibiendo la mujer detrás del mito, una persona común y corriente, y quizás para decepción de más de uno de sus fans, más preocupada por la publicidad gratuita a sus productos, aunque siendo justos, de eso se trata su día a día.



Mystique's Behind the Fantasy - A Day with Aria
Giovanni








Mystique's
Behind the Fantasy - Aria Giovanni Does Ballet



Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 2 comments
,12:01 PM
Elizabeth Wurtzel escribe.....



"...Empiezo a tener la sensación de que algo no funciona. Como si la suma de todas las drogas -el litio, el Prozac, el Desyrel e incluso la desipramina que tomo de noche, para dormir- ya no pudiera combatir eso que no marcha bien en mí desde el principio. Me siento como un modelo defectuoso, como si ya hubiese salido de la cadena de montaje bien jodida, hecha un ocho, como si mis padres debieran haberme llevado a arreglar antes de que caducase la garantía. Pero de eso ya hace mucho tiempo..."


(...)


"No es de extrañar que toda una generación de hijos de divorciados haya crecido en un mundo de adolescencias dilatadas, en el que se han acostado unos contra otros y han seguido siendo amigos, aparte de arrinconar los conflictos de las relaciones rotas para llevar a duras penas una vida más o menos coherente. El divorcio nos ha enseñado a acostarnos con amigos, acostarnos con enemigos y comportarnos después, a la mañana siguiente, como si todo fuese perfectamente normal..."



Elizabeth Wurtzel, Nación Prozac





Etiquetas: ,

 
posted by No future
Permalink ¤ 4 comments
martes, febrero 27, 2007,1:56 PM
Galaxia Clonazepam









En ocasiones quienes te quieren arreglar la vida, siempre pensarán que tu único problema es un desequilibrio químico, tu cuerpo no funciona como debe, y una pastilla puede solucionarlo.

Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 3 comments
,12:01 AM
Henry Miller escribe....



"...lo que permanece son momentos, y no hechos. Momentos y lugares, y a menudo miradas, ciertas expresiones inolvidables que el rostro humano registra sólo una o dos veces en toda una vida..."



Henry Miller, El mundo del sexo

Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 2 comments
domingo, febrero 25, 2007,10:51 AM
Rufus & Leonard: Dos versiones, dos sentimientos, la misma canción


Rufus Wainwrigth es un cantante tan talentoso como minoritario, tan ambicioso como complejo, una extraña personalidad que adora las melodías acariciantes, las canciones trístisimas y que hace un tiempo nos regalo un disco doble portentoso titulado "Want", en el que las tonalidades que alcanza su voz es uno de los motivos que atrapa y subyuga a los oyentes, un cantante realmente maravilloso, y que descubrí por casualidad un sabado mientras buscaba discos del desaparecido Elliot Smith, en la tienda sonaba una extraña oración musicalizada, un poema de alabanza cantando con un sentimiento raramente clasificable. Esa es la primera canción que escuche de Rufus, y esa es justamente la que aquí les dejo:

"Hallelujah" by Rufus Wainwright (Central Park)





Hallelujah
by Rufus Wainwright

Now I've heard there was a secret chord
That David played, and it pleased the Lord
But you don't really care for music, do you?
It goes like this
The fourth, the fifth
The minor fall, the major lift
The baffled king composing Hallelujah

Hallelujah
Hallelujah
Hallelujah
Hallelujah

Your faith was strong but you needed proof
You saw her bathing on the roof
Her beauty and the moonlight overthrew her
She tied you
To a kitchen chair
She broke your throne, and she cut your hair
And from your lips she drew the Hallelujah

Hallelujah, Hallelujah
Hallelujah, Hallelujah
You say I took the name in vain
I don't even know the name
But if I did, well really, what's it to you?
There's a blaze of light
In every word
It doesn't matter which you heard
The holy or the broken Hallelujah

Hallelujah, Hallelujah
Hallelujah, Hallelujah

I did my best, it wasn't much
I couldn't feel, so I tried to touch
I've told the truth, I didn't come to fool you
And even though
It all went wrong
I'll stand before the Lord of Song
With nothing on my tongue but Hallelujah

Hallelujah, Hallelujah
Hallelujah, Hallelujah
Hallelujah, Hallelujah
Hallelujah, Hallelujah
Hallelujah, Hallelujah
Hallelujah, Hallelujah
Hallelujah, Hallelujah
Hallelujah, Hallelujah
Hallelujah






Gustavo debe ser el único adorador militante de Leonard Cohen que conozco, aunque nunca habla de él, durante años he observado su obsesión por la busqueda de grabaciones raras, fragmentos de entrevistas, y otros elementos de ese culto privado y extraño que parece excluir a todos los que lo conocemos.

Nunca me sentí atraido ni por los libros, ni los poemas de Mr. Cohen, tampoco lo había escuchado interpretar esas estrañas narraciones sobre el desconcierto, las rupturas amorosas y las aventuras de su vida, que con su voz oscura y sin demasiados matices parece ir desgranando con desgano, lo impresionante en Cohen no son sus virtudes de cantante, sino el sentimento especial que le imprime a lo que esta diciendo.

Esta es la versión original de Hallelujah, la canción que me impresionó interpretada por Rufus Wainwright, y que en la versión original de Cohen les dejo aquí:



Leonard Cohen - Hallelujah

Etiquetas: ,

 
posted by No future
Permalink ¤ 3 comments
sábado, febrero 24, 2007,9:49 AM
ALLEN GINSBERG: un poema...



MI ALBA


Ahora que he desperdiciado
cinco años en Manhattan
pudriéndoseme la vida
mi talento en blanco

desconectada el habla
paciente y mental
regla de cálculo y número
máquina en una mesa

triplicado autografiado
sinopsis e impuestos
obediente rápido
mal pagado

me mantuve en el mercado
juventud de mis veinte años
me desmayaba en oficinas
lloraba sobre máquinas de escribir

engañaba a multitudes
en vastas conspiraciones
acorazados de desodorante
asunto serio, la industria

cada seis semanas cualquiera
bebía de mi banco de sangre
inocente mal ahora
parte de mi sistema

cinco años de trabajo infeliz
de los 22 a los 27 años trabajando
encima ni un centavo en el banco
en justificación


llega el alba no es más que el sol
el Este humea O mi dormitorio
Estoy condenado al Infierno qué
despertador está sonando

NY 1953

Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 0 comments
,1:58 AM
Deftones: excesos, drama y mucho ruido



Compré el disco White Pony sin saber que podía esperar de esta banda californiana, que aunque llevaba años de formada, no fue hasta el despegue del fenómeno Nu-Metal propiciado por bandas como Korn, que logró encontrar una audiencia que se identificó con sus letras y sus deseos de experimentación: una voz dramática, cantando siempre al filo del desgarro, rodeada de una fuerte base ritmica y guitarras distorsionadas; esa es la base a partir de la que Deftones han encontrado la manera de expresar su disconformidad, sus conflictos y la dificultad de adaptarse a un medio que invariablemente nos tratacomo extraños








Deftones - Change







Deftones - Digital Bath




Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 0 comments
viernes, febrero 23, 2007,11:24 AM
Charles Bukowski escribe...




"...Y lo que duele es la diminutiva humanidad de aquellos que pelean para mantener trabajos que no quieren pero temen la peor alternativa. Gente simplemente vacía. Es gente con cuerpos temerosos y mentes obedientes..."
CHARLES BUKOWSKI, Carta a John Martin (Editor de Black Sparrow Press)

Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 3 comments
jueves, febrero 22, 2007,2:25 PM
Umberto Eco escribe...





"Los textos literarios no sólo nos dicen explícitamente lo que nunca más podemos poner en duda, sino que, a diferencia del mundo, nos señalan con soberana autoridad lo que en ellos hay que asumir como relevante y lo que no podemos tomar como punto de partida para libres interpretaciones..."



Umberto Eco, Sobre Literatura ("Sobre Algunas funciones de la literatura)

Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 2 comments
,1:27 PM
El reecuentro...




Hoy he vuelto a leer despues de exactamente cuatro días. No siginfica que durante ese tiempo no haya leido absolutamente nada, me refiero en realidad a textos de ficción (una novela de Lemebel que estoy releyendo) ya que por mi trabajo a diario debo leer decenas de documentos, redactados de la forma más inintelegible y en los que sin embargo las personas confían sus diversas suertes.


Un viaje, una mala noticia, podrían señalarse como los principales responsables de mis pocas ganas de nada, ni de leer, o escribir o hacer alguna de las cosas que realmente disfruto como por ejemplo este blog.


Sin embargo debo agradecer a quienes en mi ausencia, se dieron su vuelta por aquí, se animaron a dejar comentarios en algún post, o simplemente me escribieron, gracias a todos, no nos conocemos, pero estuvieron dándole sentido a este ejercicio que inicie hace más de un año.



Ahora, cuando esto escribo, estoy en mi oficina y (el término exacto es atrapado) no dejo de pensar en el mar, en el sonido de las olas, en un día soleado interminable y en lo mucho que justamente ahora quisiera estar en otra parte.

 
posted by No future
Permalink ¤ 2 comments
domingo, febrero 18, 2007,10:30 AM
Jack Kerouac....




Sobre un conjunto de imagenes que nos permiten recordar el periplo de Jack por este mundo, se escucha su voz leyendo un extracto de su novela más conocida...




Jack Kerouac Reads from "On The Road"

Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 1 comments
sábado, febrero 17, 2007,10:42 AM
Vallejo: dos poemas


Estoy a miles de kilometros de casa en un lugar que apenas conozco, un extraño pueblo costero en el que todas las playas estan contaminadas, en la mañana he recorrido mas de dos kilometros de costa, y todas las playas tienen un coqueto cartelito en los colores del arco iris advirtiendo del peligro de sumergirse en unas aguas que no evidencian a simple vista ninguno de los peligros sobre los que me advierten.

Estoy aquì porque perdi un vuelo, porque mientras estamos sujetos a trabajos, horarios, ordenes, prioridades y toda esa lista de cosas que se nos imponen para vivir en sociedad, de alguna forma nunca seremos nosotros mismos, o porque cada dia lo somos menos. Por eso entre otras cosas hoy amanecì pensando en Vallejo el poeta peruano mas importante hasta hoy, y les dejó un par de poemas sobre la condiciòn humana y la forma en que solemos percibirla.




La violencia de las horas



Todos han muerto.
Murió doña Antonia, la
ronca,
que hacía pan barato en el burgo.

Murió el cura Santiago,
a quien placía le saludasen
los jóvenes y las mozas,
respondiéndoles
a todos,
indistintamente:
"¡Buenos días, José! ¡Buenos días, María!"

Murió aquella joven rubia,
Carlota, dejando un hijito de meses,
que luego también murió,
a los ocho días de la madre.

Murió mi
tía Albina,
que solía cantar tiempos
y modos de heredad,
en tanto
cosía en los corredores,
para Isidora, la criada de oficio,
la
honrosísima mujer.

Murió un viejo tuerto,
su nombre no recuerdo,
pero dormía al sol de la mañana,
sentado ante la puerta
del
hojalatero de la esquina.

Murió Rayo,
el perro de mi altura,
herido de un balazo
de no se sabe quién.

Murió Lucas,
mi
cuñado en la paz de las cinturas,
de quien me acuerdo cuando llueve
y no
hay nadie en mi experiencia.

Murió en mi revólver mi madre,
en mi
puño mi hermana
y mi hermano en mi víscera sangrienta,
los tres ligados
por un género
triste de tristeza,
en el mes de agosto
de años
sucesivos.

Murió el músico Méndez,
alto y muy borracho,
que
solfeaba en su
clarinete tocatas melancólicas,
a cuyo articulado se
dormían
las gallinas de mi barrio,
mucho antes de que el sol se fuese.

Murió mi eternidad y estoy velándola.






EPÍSTOLA A LOS TRANSEÚNTES




Reanudo
mi día de conejo
mi noche de elefante en descanso.

Y, entre mi,
digo:
ésta es mi inmensidad en bruto, a cántaros
éste es mi grato peso,
que me buscará abajo para pájaro
éste es mi brazo
que por su cuenta
rehusó ser ala,
éstas son mis sagradas escrituras,
éstos mis alarmados
campeñones.

Lúgubre isla me alumbrará continental,
mientras el
capitolio se apoye en mi íntimo derrumbe
y la asamblea en lanzas clausure mi
desfile.

Pero cuando yo muera
de vida y no de tiempo,
cuando
lleguen a dos mis dos maletas,
éste ha de ser mi estómago en que cupo mi
lámpara en pedazos,
ésta aquella cabeza que expió los tormentos del círculo
en mis pasos,
éstos esos gusanos que el corazón contó por unidades,
éste
ha de ser mi cuerpo solidario
por el que vela el alma individual; éste ha de
ser
mi ombligo en que maté mis piojos natos,
ésta mi cosa cosa, mi cosa
tremebunda.

En tanto, convulsiva, ásperamente
convalece mi freno,
sufriendo como sufro del lenguaje directo del león;
y, puesto que he
existido entre dos potestades de ladrillo,
convalezco yo mismo, sonriendo de
mis labios.

Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 0 comments
jueves, febrero 15, 2007,10:36 AM
Presentación del Poemario "Parque" de Carlos Wertheman

Me llega un mail invitándome a la presentación del nuevo libro de Carlos Wertheman, a su vez yo los invito y dice:


PARQUE
De Carlos Wertheman
Presentación:
viernes 16 FEBRERO. 7:30 pm


Jazz Zone , Av. La Paz 656, Pasaje El Suche, Miraflores
Comentan: Alonso Rabí y Frido Martin.

L a n z a m i e n t o d e l Pr o y e c t o P o s t a l.
Vino de honor.

Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 0 comments
martes, febrero 13, 2007,11:07 PM
Bolaño y los decalogos sobre escribir cuentos

Para alguno los décalogos, consejos o guías prácticas para escribir no sirven para absolutamente nada, suponen que un escritor debe encontar su camino propio y no necesitar de lazarillos de ningún tipo. Para otros en cambio, no hay nada más apreciado que los consejos de quien ya transtitó el camino y podría aportar su experiencia para el nuevo proyecto. Los consejos que aquí copio, desconcertarán posiblemente por estar enunciados de modo tal que no es fácil descubrir que tan en serio se lo esta tomando Bolaño al darlos, se trata del Cazador de premios literarios, o el que disfrutaba con retar a sus lectores con fragmentos de ficción que no encajaban facilmete en ningún lugar.




Consejos sobre el arte de escribir cuentos


Roberto Bolaño




Como ya tengo 44 años, voy a dar algunos consejos sobre el arte de escribir cuentos.

1) Nunca abordes los cuentos de uno en uno, honestamente, uno puede estar escribiendo el mismo cuento hasta el día de su muerte.

2) Lo mejor es escribir los cuentos de tres en tres, o de cinco en cinco. Si te ves con energía suficiente, escríbelos de nueve en nueve o de quince en quince.

3) Cuidado: la tentación de escribirlos de dos en dos es tan peligrosa como dedicarse a escribirlos de uno en uno, pero lleva en su interior el mismo juego sucio y pegajoso de los espejos amantes.

4) Hay que leer a Quiroga, hay que leer a Felisberto Hernández y hay que leer a Borges. Hay que leer a Rulfo, a Monterroso, a García Márquez. Un cuentista que tenga un poco de aprecio por su obra no leerá jamás a Cela ni a Umbral. Sí que leerá a Cortázar y a Bioy Casares, pero en modo alguno a Cela y a Umbral.

5) Lo repito una vez más por si no ha quedado claro: a Cela y a Umbral, ni en pintura.

6) Un cuentista debe ser valiente. Es triste reconocerlo, pero es así.

7) Los cuentistas suelen jactarse de haber leído a Petrus Borel. De hecho, es notorio que muchos cuentistas intentan imitar a Petrus Borel. Gran error: ¡Deberían imitar a Petrus Borel en el vestir! ¡Pero la verdad es que de Petrus Borel apenas saben nada! ¡Ni de Gautier, ni de Nerval!

8) Bueno: lleguemos a un acuerdo. Lean a Petrus Borel, vístanse como Petrus Borel, pero lean también a Jules Renard y a Marcel Schwob, sobre todo lean a Marcel Schwob y de éste pasen a Alfonso Reyes y de ahí a Borges.

9) La verdad es que con Edgar Allan Poe todos tendríamos de sobra.

10) Piensen en el punto número nueve. Uno debe pensar en el nueve. De ser posible: de rodillas.

11) Libros y autores altamente recomendables: De lo sublime, del Seudo Longino; los sonetos del desdichado y valiente Philip Sidney, cuya biografía escribió Lord Brooke; La antología de Spoon River, de Edgar Lee Masters; Suicidios ejemplares, de Enrique Vila-Matas.

12) Lean estos libros y lean también a Chéjov y a Raymond Carver, uno de los dos es el mejor cuentista que ha dado este siglo.




Tomado de: Entreparentesis, Barcelona, Ed. Anagrama, 2005

Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 1 comments
lunes, febrero 12, 2007,4:40 PM
Pedro Lemebel escribe...


NALGAS LYCRA, SODOMA DISCO



Al borde de la Alameda, casi topándose con la iglesia colonial de San Francisco, la disco gay luce su ala meada en el neón fucsia que chispea el pecado festivo. La invitación a bajar los peldaños y sumergirse en el horno multicolor de la fiebre-music que gotea la pista. Allí la maricada desciende la amplia escalera de medio lado, como diosas de un Olimpo Mapuche. Altaneras, en la quebrada del paso que parece no tocar la hilachenta alfombra. Soberbias, en el gesto displicente de acomodarse las pinzas del pantalón recién planchado. Casi reinas, si no fuera por esos hilvanes rojos de la basta apurada. Casi estrellas, de no ser por la marca falsa del jeans tatuada a media nalga.

Algunas casi jóvenes, en la ropa sport clara y las zapatillas Adidas, envueltas en la primavera color pastel y ese rubor prestado del colorete. Casi chiquillas, a no ser por la cara plisada y esas ojeras de espanto. Apuradamente felices, llegan cotorreando cada noche a la catedral dancing, instalada en un subterráneo que ocupaba un cine de Santiago, donde quedaron los frisos etruscos en dorado y negro, las columnas helénicas y ese tufo a felpa mojada que pega fuerte cuando se cruza la puerta donde un hombrón controla el ingreso. En ese lugar, los cafiches revolotean en torno a los gays para que les paguen la entrada. «Adentro nos arreglamos», susurran en las orejas con aritos. Pero los gays saben que una vez adentro, «si te he visto, no me acuerdo», porque el taxi-boy se va de hacha al bar, donde las abuelas exhiben su alcancía tintineando en el hielo del whisky importado.

La barra de una disco gay es el lugar de los encuentros, el sitio más iluminado para reconocer a la bruja que se creía bajo tierra, como raíz de un filodendro sidoso. La misma que se lloró con lágrimas de zafiro, perdonándole todas sus malas artes, los escupos en el trago, los condones rotos, los exámenes AIDS falsificados de positivos, que llevaron al suicidio a varias depre-sidas. Sus artimañas para contagiar A medio Santiago porque no quería irse sola. «Es que tengo tantas amigas», decía. La misma perversa de regreso, más viva que nunca, riéndose luciférica con el trago en la mano.



Aquí corren los gin tónica, los pisco soda, los pisco sida, las piscolas o locas pisco entonando, el «Desesperada», de Martita Sánchez, que enloquece a las nenas disco. Las chicas short, que llegan al bar sofocadas pidiendo agua con hielo, empujando al oficinista de corbata que, preocupado, mira la entrada por si aparece un compañero de trabajo.

El bar de la disco es para cruzar miradas y exhibir la oferta erótica en las marcas de la ropa preferida. Las pintas de segunda, mano que ofrece la ropa americana. Así, el bordado Levis asegura una cola de lujo, un par de nalgas vaqueras infladas por la moda-, fibrosas en el gesto tenso.de apoyar los cachetes en la barra. Casi masculinas, si no fuera por la costura del jeans hundida en el tajo azulado. De no ser por el planchado y ese olor soft a detergente. A demasiada limpieza, como dando disculpas por ser así, explicando la homosexualidad en el borlado aroma que enmarca los gestos. Si no fuera por esa, nube densa del perfume coliza; la adicción por el Paloma Picasso, el Obsession for men de Calvin Klein, el Orfeo Rosa de Paco Colibrí. Si no fuera por todos esos nombres que emanan del aeróbico sopor, pasarían por hombres heterosexuales demasiado amigos, por machitos borrachos baboseando al compadre. Si no fuera por ese «Ay niña yo te dije», «Ay Chela te lo merecías por bruja», «Ay si sí», «Ay sí no». Si no fuera por el «Ay» que encabeza y decapita cada frase, podrían verse sumados a la masa social de cualquier discothéque, que viste mezclilla y polera blanca con el caimancito mordiendo la tetilla.

Quizás, aunque la disco gay existe en Chile desde los setenta, y solamente en los ochenta se Institucionaliza como escenario de la causa gay que reproduce el modelo Travolta sólo para hombres. Así, los templos homo-dance reúnen el gueto con más éxito que la militancia política, imponiendo estilos de vida y una filosofía de camuflaje viril que va uniformando, a través de la moda, la diversidad de las homosexualidades locales. Si no fuera que aún sobrevive un folclor mariposón que decora la cultura horno, delirios de faraonas que aletean en los espejos de la disco. Ese Last Dance que estrella los últimos suspiros de una loca sombreada por el sida. Si no fuera por eso, por esa brasa de la fiesta cola que el mercado gay consume con su negocio de músculos transpirados. Acaso sólo esa chispa ese humor, ese argot, sean una distancia politizable. Un leve pétalo huacho olvidado en medio de la pista, cuando el alba apaga la música, y las risas se confunden con el tráfico de la Alameda, en el pálido regreso a la rutina ciudadanal.



Tomado de: Loco Afan, Pedro Lemebel

Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 0 comments
,1:17 AM
Jack Kerouac en una entrevista




Jack Kerouac Explains On The Road


Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 0 comments
domingo, febrero 11, 2007,2:44 PM
Mr. Dylan



Bob Dylan en dos presentaciones de su primera época, el ya clásico video de Subterranean... y en la que se considera su primera interpretación en televisión de Blowin' in the wind en el programa "Folk Songs And More Folk Songs" de la WBC TV, transmitido en Mayo de 1963.



Subterranean Homesick Blues



Bob Dylan - Blowin' In The Wind


Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 1 comments
,12:32 PM
Bolaño escribe sobre Lemebel

"...Lemebel es el más grande poeta de mi generación y yo admiraba, ya desde españa, la estela gloriosa y provocativa de las Yeguas del Apocalipsis. Así que avance por esa calle y nos fuimos a comer a un restaurante peruano..."



"...Lemebel es de los pocos que no buscan la respetabilidad (esa respetablidad por la que los escritores chilenos pierden el culo) sino la libertad..."


Roberto Bolaño, Entre Paréntesis

Etiquetas: ,

 
posted by No future
Permalink ¤ 0 comments
,11:47 AM
Pedro lemebel, una lectura




El escritor chileno Pedro Lemebel ha escogido ser las voz de uno de los sectores mas marginales de la sociedad, y en ese papel, sus reflexiones siempre estarán exentas de cualquier signo de amabilidad para quienes los acosan por ser diferentes; festivo e irreverente, en este video aparece en una lectura de uno de sus textos. Incluí este video en la La voz golpeando el infinito hace un tiempo, y ahora lo incluyo aquí.

Etiquetas:

 
posted by No future
Permalink ¤ 0 comments
sábado, febrero 10, 2007,3:10 PM
Carlos Monsivais escribe sobre Pedro Lemebel



Encontré esta especial lectura sobre la obra y significancia de Pedro Lemebel, y no pude resistir la tentación de ponerla aquí, aunque es posible que este artículo de Monsivais ya lo habreis visto, no importa, creo que varias de las cosas que dice siguen estando vigentes, a pesar de haber sido escrito ya hace algunos años.


Descubrí a Pedro Lemebel, por casualidad una fervorosa crónica de Roberto Bolaño, sobre los méritos de este escritor casí escondido, me desperó la curiosidad, lo suficiente para salir a buscar sus libros, sus poemas, sus crónicas.


Y como en estos días leyendo una novela fascinante de este escritor chileno titulada "Tengo Miedo Torero", que es una historia de amor, pero también una crónica del inicio del derrumbe de una dictadura, una visión burlesca de un dictador atrapado en el chisporroteante y banal parlotear de su esposa, una antologia sobre la soledad en américa latina, en un mundo agreste para los diferentes; es todo eso y además un ejercicio de la memoria, el rescate de un puñado de canciones que parecían ya extraviadas en el tiempo, y que van dandole a la novela un especial sentido del ritmo y la musicalidad, esta primera novela de Lemebel me remite a The buenos aires affaire o a Boquitas pintadas, al mejor Puig, y a una forma de hacer novela que parecia perdida.



PEDRO LEMEBEL: EL AMARGO, RELAMIDO Y BRILLANTE FRENESÍ




Pedro Lemebel es un fenómeno de la litera­tura latinoamericana de este tiempo. Uso el término fenómeno en su doble acepción: es un escritor original y un prosista notable y, para sus lectores, es un freak, alguien que llama la atención desde el aspecto y rechaza la normalización ofrecida. Un escritor y un freak, indisolublemente unidos, los que es­tán fuera, en la desolación y la energía de los qué sólo se integran a su modo, en los már­genes que ya no tienen el peso arrasador de antaño. (Si algo, la obra de Lemebel es un rechazo del determinismo homófobo). A Lemebel le ponen sitio las miradas (las lec­turas) de la admiración, el morbo, el regocijo de "los turistas de lo inconveniente", la ex­trañeza, la solidaridad, la normalidad de los que están al tanto de la globalización cultu­ral, ésa que para los gays se inició dramáticamente con los juicios de Osear Wilde en 1895 y jubilosa y organizativamente con la revuelta de Stonewall en 1969.

Desde que se dio a conocer dentro y fue­ra de Chile con sus textos y las performances de las Yeguas del Apocalipsis, Lemebel se ha mostrado irreductible. ¿Qué le pueden argumentar de nuevo, qué le pue­den decir que de él no se haya dicho? ¿Cómo sorprender al que ha examinado con metá­foras y "descaro" a una sociedad que solo admitió la diversidad al sometérsele a la peor uniformidad? Al incapaz de engaño no se le vence con injurias y menos aún con expulsiones del Sancta Sanctorum de la de­cencia, que para Lemebel nada más es una institución patética del autoengaño. Muy probablemente diría: si creen que despre­ciando a los diferentes mejoran sus vidas, muy su gusto, si creen que marginando a los que no son como ustedes se incluyen en la primera fila, muy su ilusión. Él responde a los criterios estéticos y los comportamien­tos legales y legítimos de las minorías lati­noamericanas emergentes que al ejercer sus derechos (civiles, humanos, sexuales), revi­san de paso las prácticas y el sentido de la opresión y van a fondo: sólo secundariamen­te se les reprime por ser distintos; en pri­merísimo lugar se les acosa, maltrata, hu­milla e incluso asesina para que los verdugos conozcan la triste fábula de su importan­cia. (La crónica de Lemebel sobre el incen­dio criminal de la discoteca en Valparaíso es excelente).

Nuevos criterios estéticos... Pienso ahora entre otros en el argentino Néstor Perlongher, el mexicano Joaquín Hurtado, y un tanto más a distancia los cubanos Severo Sarduy y Reinaldo Arenas y el argentino Manuel Puig. Se trata de una literatura de la ira reivindicatoria (Perlongher, Arenas, Hurtado), de la experimentación radical (Sarduy), de la incorporación festiva y vic­toriosa de la sensibilidad proscrita (Puig). En todos ellos lo gay no es la identidad artísti­ca, sino la actitud que, al abordar con valor, insistencia y calidad un tema, se deja ver como el movimiento de las conciencias que por valores compartidos y acumulación de obras dibuja una tendencia cultural. No hay literatura gay, sino una sensibilidad pros­crita que ha de persistir mientras continúe la homofobia, y estos autores al asumir con talento y vehemencia sus voces únicas, le añaden una dimensión cultural y social